齐天大圣孙悟空

今年的上海国际电影节，除了展出影片外，最吸睛的当属黄海设计的“创生万象，幕后为王”的主题海报了，主视觉灵感来源于上海美术电影制片厂出品的影片《大闹天宫》。

SIFF 官网对海报的设计理念做出了详细的解释：

拉开的水幕既是影片中经典场景的变形，又像电影节即将拉开的帷幕，而“22”届的字样则巧妙点缀出了主体形象的时代感。“美猴王”从台前走到了幕后，灵动俏皮的双眼聚焦在紧盯着舞台的观众身上，共同期待着电影创作者们给出的惊喜。画面色彩鲜明，形象生动，耐人寻味，在致敬广大幕后电影工作者的同时，完美诠释了本届电影节海报的主题“创生万象，幕后为王”——集体智慧的付出，才是电影艺术的魅力所在。

文中所指的经典场景应该是如下这个画面：

连今年的市民观影手册也很细节地用了同款海报，作为「齐天大圣爱好者」，当然要集齐全套，市民手册、周边，最重要的是修复版《大闹天宫》，一个都不能少。

今年的 SIFF 买票时少了点去年抢票的冲动，多了一点佛系，这种情况下能够买到《大闹天宫》的票也是很神奇了。

今天第一场心潮澎湃的《Free Solo》（中文译名：徒手攀岩）看完后，就静候《大闹天宫》开场了。原本以为会淹没在一群小朋友中，没想到环顾四周，多数还是像我一样“没长大”的大人们。

当我准备以「怀念童年时光」的心情来重温这部六十年代巅峰之作时，竟发现很多画面如此陌生，比如凌霄殿上玉帝和众仙（主要是太白金星）商量如何“骗”孙悟空来天宫并把他控制起来的场景，比如王母一众看到一片狼籍的蟠桃大会时的场景，竟从记忆中找不到一丁点儿碎片。

我开始怀疑儿时是不是真的看过这部影片，答案是肯定的，因为所有与大圣有关的画面都记得很清楚，偷吃蟠桃、大战三太子、迎战天兵天将、变成一座带尾巴的寺庙。儿时所有的注意力都集中在大圣身上，其他的大概都是浮云，甚至都没有正眼瞧过玉帝和王母一眼，以至于今天在这巨幕上看到他俩，无论是表情、相貌、言谈都着实让我小吃了一惊。这「一惊」还得“归功于”很多真人版电视剧，剧中找来扮演玉帝和王母的可都是仪表堂堂呢，玉帝玉树临风，王母风姿绰约，哪像以下这两位。

玉帝的表情和台词居然也是承包了本片的笑点了。当李天王和太白一个主张战，一个主张招安，意见不合时，玉帝眉头紧锁「这个……这个……」，着实引人发笑。

在意识到童年的我对于主角以外其他角色的无视之后，我决定这次稍稍把注意力从大圣身上分出来一些给他们。然后就儿时的我完全没注意到的事，神仙个个都长得凶神恶煞的，不是想象中仙风仙骨和蔼可亲的样子。

这当然跟故事发生的背景及文化有关系（道教佛教之类的），而作为大圣爱好者，我始终觉得作者是偏爱大圣的，「孙悟空，象征着中华民族的精神图腾，代表了勇气、忠诚、奋进」，他不走寻常路，却一路上都一路上都意志坚定，他本领通天，却“愿意”受制于唐僧的紧箍咒。一切美好都在动画形象上体现出来了。

儿时只看到了孙悟空的神通广大，简单粗暴，现在看到一锅粥的天庭，却觉得颇有深意。同一部片子，不同的时机去看，心境也许会截然不同。我曾不止一次地提到过，我们看到的，或许都不是最真实的世界，而是经过我们大脑二次加工后的世界，这个「世界」因人而异，同一片天空下，眼中的世界都是不一样的，参见 眼见不为实。

也许，儿时看到的都是美好，长成大人后就慢慢看到了美好的对立面，也许残忍，也许悲观，也许没那么美好。但只要心底的美好依然存在，保持住这份美好，生根发芽，就像五月天说的，我们依然可以做个“长不大”的大人，但我们是「负得起重量」的大人。

我到现在也说不清自己对于悟空的喜爱是从何而来，就像说不清为什么对于五月天的喜爱一样。画的第一张彩色铅笔画就是悟空，然后还从同学念小学的女儿手中”抢“来了铅笔画同款玩偶（虽然她妈妈说是她主动要送我的）😂。

除了动画长相喜人之外，我想大概是因为某种英雄情结，悟空无所不能，总能逢凶化吉，勇气可嘉，意志坚定，简直是有勇有谋的完美形象。心中对于这种形象的向往，也有种神仙护体的意思，赐予我力量。

没赶上 SIFF 的，可以在线去重温一下这部动画片，真的是巅峰之作，表情、配乐、配音，比现在好多猫猫狗狗的动画片好太多了。另一部儿时最喜欢的动画片印象中应该叫《渔盆》，什么时候也能修复下搬上大荧幕呢。

旧文参考：

戳中泪点